在美国大学学习艺术与设计是怎样的体验？小站教育为您介绍美国大学艺术项目

2018年03月23日11:33 来源：小站教育作者：小站留学编辑: 参与（0）阅读（4034）

摘要：美国大学有艺术、音乐、舞蹈、设计、绘画等等艺术和设计方面的课程。小站教育为您介绍美国大学的艺术项目，方便同学们选择自己心仪的大学。

拥有艺术感的人可能看起来与众不同，理解彼此的语言或文化，但他们有共同的本能——创造的欲望。这种欲望从他们的想象开始，但是他们的设计工具却有很大的不同。当一个画家使用画笔和颜料时，如同一个数字动画师使用电脑和先进的软件。如果你有设计和创造的热情，在美国有世界一流的优秀的美术和设计项目。

种类繁多的项目

你可以在美国的许多地区找到适合自己兴趣的各种各样的艺术项目。例如，美国处于数字艺术革命的前沿。数字媒体和不断发展的娱乐业正为新技术、创新理念和新人才创造一个强大的市场。这让更多的平面设计师、3D动画师、数字编辑和诸如此类的人有了更多的职业机会，他们都需要在美术方面打下基础。

特效电影的全球化成功巩固了美国，尤其是加州的地位，加州成功地成为数字艺术领域的领军人物，而纽约则是艺术舞台的中心。那么为什么不好好研究一下电影产业的命脉之处呢?

项目选择

“我们寻觅到世界各个角落的古代的艺术品和当代艺术品。”艺术是我们可以用来了解信仰、价值观和理想是如何形成或受到社会挑战的东西。这是多么美妙的事情?”

“我认为国际学生很优秀，因为他们乐于尝试新事物，这在艺术工作中至关重要。”你必须愿意冒险，努力工作很长一段时间，但往往没有成功，也没有补偿你的努力。

——大卫·罗霍尔特，皮尔斯学院艺术副教授。

你选择的学校应该是雇佣很多实践颇丰的、成功的艺术家和设计师。你需要一位导师，他不仅能教你学科的理论，还能帮助你获得任何艺术生涯所必需的实际的、现实的经验。谁能比那些已经建立并被认可的专业人士更好学习的呢?

研究教师的资格证书并阅读他们的专业经验。你甚至可以要求和一些教授或当前的国际学生交谈。从已经参与的项目中获得一些见解将对你来说是受益良多。

学校还应该承诺投资于新的设备、项目和技术，以跟上行业快速发展的步伐。拥有最先进的技术和设备的知识和经验会使你更吸引雇主。

实习、工作经验和工作安排也是需要考虑的重要因素。学校应与业内人士保持联系，并通过招聘、投资组合审查和研讨会等方式协助其毕业生就业。找出毕业生在哪里工作，询问应届毕业生的就业率。是否有合适的校友网络来帮助应届毕业生找到工作?

最后，学校的声誉很重要。这个领域的专业人士对学校的评价很高吗?它是否通过像全国艺术与设计学院协会或独立学院和学校认证委员会这样的组织获得认证?

追求你的梦想

艺术项目的入学申请差别很大。有些学校要求投资组合中有艺术品或表演试听，而另一些则不需要。你还应该检查托福成绩是否有必要。大多数学校都非常欣赏国际学生给校园带来的多样性和独特的维度

我们将考虑进行信息面试，了解更多有关该领域的信息。面试一个在你选择的领域有职业的人。他们建议采取什么步骤来达到这个目标?他们希望他们在你这个年龄时能知道些什么?

无论录取要求是什么，花点时间选择适合你的课程。

美国的学校采用新技术和新理念，使美国成为一个独特的学习场所。如果你对艺术和设计有热情，那就把它与表演停止的专业精神和训练结合起来，而天空就是极限。

阿肯色大学艺术学院。

随着艺术史、画室艺术、艺术教育、平面设计以及工作室设计的学位课程的出现，学生们将会在阿肯色州费耶特维尔的阿肯色艺术大学校园里找到他们想要的东西。无论他们是想要教书，从事研究，还是在艺术和设计领域积极工作，艺术学院都将为学生提供必要的教育、技能和培训，以培养学生在艺术方面有意义的就业。

创造力、自律、抱负、注重细节、强烈的视觉和美感、沟通、研究和批判性思维都是学生在课程中需要学习和发展的技能。

大学艺术学院主席Jeannie Hulen说，最近的一项数目不小的奖励将使学校“能够找到最好的教师，提供必要的、持续的支助，让我们从课堂之外到我们的社区进行教学、学习、创造和拓展我们的拓展。”

这所学校获得了沃尔顿家庭慈善基金会的一份1.2亿美元的捐赠。该礼品推动艺术学院成为艺术教育、艺术史、设计和工作室艺术课程的卓越中心。这是迄今为止给美国大学提供全力支持艺术学校的礼物。

阿肯色大学校长Joseph E. Steinmetz解释说，这份礼物将“将大学和地区转变为国际艺术研究中心”。

内华达大学，雷诺的音乐项目

指挥冷静地举起指挥棒。大厅里寂静无声，观众们都期待着。刹那间，寂静被打破了。钢琴家的手指在键盘上飞快地弹奏着，用巨大的力量敲击琴键。在一节中，琴弓在琴弦上划过，并深深地呼吸着，音乐家们在另一小节中吹奏乐器。内华达大学，里诺的交响乐团，将圣萨恩斯的钢琴协奏曲，吞没了南丁格尔音乐厅。

内华达大学音乐学院是一所活跃的艺术学院的一部分。学习音乐的学生由音乐表演者、学者和作曲家组成。教授和教师将亲自指导和指导学生通过严格和有挑战性的项目。

该项目的重点是建立强大的音乐基础，使学生能够发展他们自己的音乐“声音”和风格。除了基础课程外，学生还可以学习独特的历史课程，如电视音乐、爵士乐文化和美国音乐剧的历史。

除了课程之外，学生们还有很多机会练习他们的音乐和表演。提供私人音乐课程，学生可以参加室内音乐设置和大型乐团(包括著名的夜莺弦乐四重奏)，无论是在校内还是在社区。每年有许多音乐节由音乐部门组织，包括雷诺爵士音乐节、冬季室内乐节和阿根廷节日。该大学还与雷诺爱乐乐团和里诺室内乐团合作。

利用众多的表演机会，国际学生和钢琴演奏家，Bomin Park。他在全国音乐教师全国协会比赛中连续两年获得内华达州冠军，并获得了院长颁发的艺术成就奖。

该项目的学生准备从事音乐、教学、表演、音乐和作曲等职业。他们可以获得学士学位，音乐教育学士学位，音乐表演学位，专注于古典音乐或爵士乐和即兴音乐。该大学还提供表演、教育和音乐学硕士学位。

许多毕业生现在都是美国各地主要研究生项目的教师。或者是在交响乐团、室内乐团体、爵士乐和流行音乐团体中演奏。例如，女中音女中音(Mezzo-soprano Dolora Zajick)曾在《世界歌剧院》(the world)的首演中表演过，包括纽约的大都会歌剧院(Metropolitan opera)、芝加哥的抒情歌剧(Lyric opera)、旧金山歌剧院(San Francisco opera)，以及伦敦的考文特花园(Covent Garden)。

皮尔斯大学

语言障碍用铅笔和笔触一起消失，学生进入一个创造性和表达是共同语言的世界。

“艺术是我们了解所有文化的最普遍的方式，无论是在遥远的地方还是在类似的地方。”在视觉艺术中，没有语言上的空白，”皮尔斯学院艺术副教授大卫·罗霍尔特解释道。

在华盛顿州莱克伍德西雅图市的皮尔斯学院(Pierce College)，所有学生都有机会探索美术，他们是否计划学习美术、数字设计，甚至是商业。绘画和绘画课是国际学生中最受欢迎的。

教授通过绘画、绘画、基础雕塑和摄影等基础课程指导学生进行一对一教学。

大卫·约翰逊:我心目中的最佳艺术老师。他是我的摄影老师。他是一个知识渊博、超级善良、乐于助人、超级耐心的人。

甄子丹是一名国际学生，获得了年度杰出艺术学生奖。甄女士已经被数字化技术学院录取，这是一所专注于电子游戏开发的私立大学。甄:

“我的顾问给了我很多鼓励，并帮助我应用了数字化。”

皮尔斯学院的学生也已经转到科尼什艺术学院，罗德岛艺术与设计学院，华盛顿大学和科罗拉多大学博尔德分校。

斯卡格特谷学院

在华盛顿弗农山的斯卡格特谷学院(Skagit Valley College)，“从农场到餐桌”不仅是一种哲学，也是一种实践。在烹饪艺术和酒店管理项目中，学生们可以在学校的“小餐馆”和“热快递”上种植水果和蔬菜。

“我们热衷于培养自己的产品，”该学院食品服务经理林•海特(Lyn Highet)表示。